第167节
他抱着胳膊说：“那你就演一段吧，我给你说个情景，《雷雨》看过吗？看过啊，那就演一段周朴园和鲁侍萍对峙的戏吧。我给你说说这个情节啊……”
《雷雨》、《四世同堂》等著名的话剧是柳苇重点学过的，因为这些剧目都很成熟了，非常有利于学员在刚开始学习的时候进行练习，不愁内容啊，而且话剧冲突激烈，人物性格突出，便于体会。
许老师让她不止演鲁侍萍，还有周朴园。就是男、女两个角色，她都要演。
许老师其实也没放太多水，因为他教柳苇的时候，只教她体会女角色，没教她体会男角色。
女演员的戏路本来就很窄，这个全世界都一样，她们在银幕上的角色就是用来衬托男演员的表演的，所以一般就三个形象：恋人、女儿、母亲。
哪怕是亲情类的电影电视，女演员的角色也脱不出母亲、女儿。
所以像《末路狂花》这种公路片为什么被称为是女性的觉醒呢？因为这部电影里的两个女演员演的既不是男演员的恋人，也不是谁的母亲，或是谁的女儿。
这种女演员脱离男演员塑造自己的角色的电影是非常稀少的。像超英片《猫女》，有人说是女权片，有人说不是女权片，因为猫女没能脱离她是蝙蝠侠的恋人这个角色形象，加入跟蝙蝠侠的暧昧是个败笔，但不可否认观众
喜欢看到蝙蝠侠。
许老师没有跟世界做对的爱好，他当然也不可能教柳苇去演女权片，脱离母亲、女儿、妻子这样的形象去考虑自己的形象，那才是要毁了她呢！
《雷雨》中的女角色只有三个，但每一个女角色都有两种不同的身份，在面对周朴园父子的时候，她们都能同时饰演两种角色，非常适合柳苇。
周侍萍是当年与周朴园相恋的女仆，同时也是周萍的生母，她还是四凤的母亲。
柳苇在思考这个角色的时候，她设计的周侍萍在对待旧主人、旧恋人的周朴园的时候，是怀着畏惧之心的，而对周萍，她应该是近亲情怯，不敢认，害怕耽误了周萍的前程，对四凤就是一腔慈母之心，但能力弱小，并不能保护她心爱的女儿。
而周朴园，她直接用陆北旌代入了。
陆北旌也确实在跟她对戏时演过周朴园，他演的周朴园，就是一个看起来很美丽很有钱的皮囊，但内里却冷酷自私，他对这个家里的所有人都没有感情，心里只有自己。
柳苇捂住脸，畏惧的看着前面虚空处，开始演起来：“你、你……你是！”
旁边的老师们都静静的看。
这段表演她控制在三分钟之内。别小看三分钟，三分钟够表演很多东西了，要是演得不好，三分钟比三个小时还难忍。
她就让周朴园点出周侍萍的身份，再让周侍萍拒绝他的挽留，再让周朴园表现出如释重负的轻松，就结束了表演。
演完，她等老师点评。
许老师是点名让她考这个的，当然就第一个说。
他说：“你演的周朴园有点太正气了，再猥琐点就更好了。”
王老师，也就是教过陆北旌，跟路露成了忘年交的那个，他一眼看出来了，他也来了，也是路露请来说好话的。
他说：“我怎么看着像陆北旌的演法？他陪你过过这一段？”
柳苇见王老师都点出来了，大家也知道她是“关系户”，就承认道：“陆老师很喜欢自己演，我看过他演这一段。”
气氛变得轻松起来。
一个老师挺不客气的直接点评，不过不是说她，而是批评陆北旌：“陆北旌还是这个毛病，放不下架子。”
另一个老师笑着点头，说：“长得好看的人都放不下架子，甘心扮丑的多是好莱坞明星为了追奥斯卡，我们这边也没这么个强而有力的奖项来鼓励，结果现在圈子里越来越少去追求演技的了。”
几个老师跑了一会儿题，再问她：“听说你会跳舞，也跳一段吧。”
柳苇就现场跳了一段，没伴奏。
教过她形体的李老师有课没来，但她托了个人过来说话，那个老师就说：“我听老李说过，你跳舞不错。”
总之，柳苇顺利入学了。
一入学，别的不说，先军训。
所以她打包行李就进学校，一口气给拉到北京六环，差一点到河北去军训了。
军训时与外界音信不通，等军训完回到北京，孔泽兰接她回家，她才知道路露和陆北旌都不在北京。
孔泽兰：“他们跑《夏日》的宣传去了。”
《夏日》的宣传跟《武王传》完全不同。
《武王传》是地毯式病毒营销，能掀起多大的风浪就掀多大，只怕动静不够。
《夏日》则是无声无息的。
目前《夏日》是一直往公益电影这方面靠，但它拍的时候确实并不是公益电影，而且内容也相当敏感。
人口拐卖是一个非常敏感的问题。它甚至不能算历史遗留问题，因为现在人口拐卖仍然没有完全杜绝，只能说技术进步让一些遗憾能得到弥补的机会。
但并不是所有的遗憾都能被弥补。
《夏日》的剧本模糊了所有的具体信息，人名、地名、口音，等等，保证在最大限度上不会牵扯到现实中的地区和人物。
但就算这样，在推广的时候仍然遇到了很多困难。
所以在个别地区，审查期就变得更加漫长，也更加严格。
虽然现在对拐卖人口中的买家并没有立案追刑，这也是为了防止这些人狗急跳墙伤害被拐卖的女人和孩子。
不过针对当地政府的不作为或可能存在的渎职，却并没有这么优厚的宽容政策。这也是党的监督机制在发挥作用，为的就是让各地职能政府能更好的为老百姓服务，不能敷衍塞责。
于是某些过于敏感的人士就会担心被电影讽刺引来物议。